Mostrando entradas con la etiqueta abba the new music. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta abba the new music. Mostrar todas las entradas

jueves, 13 de julio de 2023

How ABBA Voyage and other avatar or 'hologram' concert performances evoke fans' real responses

https://ca.sports.yahoo.com/news/abba-voyage-other-avatar-hologram-174714631.html
------------------------------------

How ABBA Voyage and other avatar or 'hologram' concert performances evoke fans' real responses


Fans outside the ABBA Arena in London, a venue built for the ABBA Voyage concert, in May 2022. (AP Photo/Alberto Pezzali) At ABBA Voyage, a 90-minute long digital concert event, ABBA’s Benny Andersson looks over the crowd and addresses them reassuringly: “This is really me, I just look very good for my age.” Andersson, of course, is not physically present in the arena, but rather is a digitally animated avatar. ABBA Voyage is a new type of concert experience, where avatars of the pop stars are accompanied by live musicians. This performance is hosted in a 3,000-seat custom-built concert venue in London. Unlike earlier digital avatar performances (sometimes referred to as “hologram” concerts), ABBA Voyage plays out on 65-million-pixel LED screens. In previous shows featuring the likes of Roy Orbison and Whitney Houston, performers’ avatars were projected onto a band of translucent plastic. In both formats, an animated two-dimensional image on a screen gives the appearance of a lifelike, 3D performer. Recent research on K-pop performances with digital avatars has shown that these digital performers can in fact create a sense of co-presence and immediacy with a live audience, and ABBA Voyage concerts do the same. Voyage blurs the boundaries of what audiences understand as a live performance, contributing to a century-long conversation about the complex relationship between technology and performance in the arts. It raises questions about whether digital avatar concerts can meet audiences’ expectations in a live concert experience. Skeptical about aims Many fans and critics were skeptical about ABBA’s virtual return, which was preceded by a new record release, also titled Voyage. Reviews of the digital concert experience frequently use language that paint the experience as hyper-real and somewhat uncanny. Reviewer Niall Byrne of the Irish music site Nialler described the show as featuring ABBA “cryogenically frozen as their younger selves.”

Members of ABBA, from left, Bjorn Ulvaeus, Agnetha Faltskog, Anni-Frid Lyngstad and Benny Andersson, arrive for the ABBA Voyage concert in London in May 2022, before the virtual version of the band began a series of concerts. (AP Photo/Alberto Pezzali) But 1.3 million ticket sales later, the show’s success speaks for itself. However, the fixation on whether or not ABBA Voyage is a “real” concert takes attention away from a far more interesting conversation: how an avatar performance evokes very real responses from an audience sharing a physical space and an emotional experience. Fans prepare and invest In 2022, my research assistants and I conducted interviews with audience members ranging in age from their early 20s to their late 50s who had travelled to ABBA Voyage from five different countries in North America and Europe. One of the themes concertgoers were most eager to describe was their preparation for the concert. Attendees discussed in detail the plans they had drawn up for their trip — sometimes nearly a year in advance. They described the long wait and anticipation they felt, the outfits they had prepared and the way they had re-listened to ABBA’s music — all in an effort to feel ready to participate in an event that they hoped would be meaningful and memorable.

A fan shows off an ABBA tattoo while awaiting the ABBA Voyage concert in London in May 2022. (AP Photo/Alberto Pezzali) Fears about technology, emotional payoff Our interview subjects commonly experienced apprehension at the beginning of the show, owing to the amount of preparation they had invested as concertgoers. For some, it was anxiety about the extensive use of technology and the ways it might hinder the experience. For others, it was simply a nervous hope that the show would live up to their expectations. One interviewee from Bristol, England, found that they were unable to relax into enjoying the show until they had overcome these anxieties: “You kind of invest so much into it and you so much want it to be brilliant and you’re kind of a bit worried that you might feel let down. So it wasn’t until the first 10 minutes was over that I found that like: ‘Oh, I can relax now. It is really brilliant so I can enjoy it!’” Despite fears about technology and the show’s emotional payoff, every interviewee who expressed these reservations later affirmed that their expectations were exceeded by the concert. Creating lasting memories Audience members reported that they left the venue with a sense of connection to those with whom they shared the experience — a finding that echoes recent research into fan experiences at other digital concert events.

Fans await the ABBA Voyage concert in London in May 2022. (AP Photo/Alberto Pezzali) Some participants noted that they felt unexpectedly emotional participating in this group dynamic, including a middle-aged man: “It’s kind of like shock and awe isn’t it? …. I felt quite emotional at times through the concert, and you’re thinking: ‘Well, why are you emotional? It’s technology that’s like, reproducing this for you….’ I know there were people around me that were feeling the same way as well, and how often does that happen, you know?” Voyage works on an emotional level because it encourages audience preparation and anticipation, and then delivers a collective experience of live connection, surprise and wonder. Human connection Audiences bring a performance — holographic or otherwise — to life with their attention and investment, and ABBA Voyage serves as a clear demonstration of this effect. These interviews demonstrated the ways that the audience’s preparation positions them to have a meaningful experience, and how the carefully designed elements of the show ease anxieties about potential disappointment or alienation during the pre-programmed concert. The audience at Voyage can experience a sense of community and feelings of personal meaning, regardless of whether the performers are bodily present. As music researcher Christopher Small has argued, experiences of identity and meaning in a musical experience are co-created by all of its participants, including the audience. The new performance practices at ABBA Voyage — and audience members’ responses to them — offer important insights into the inner workings of live audience engagement, particularly as we move further into an age in which human and technological elements are becoming increasingly intertwined. Research assistants John Glanville and Anna Konrad co-authored this story. This article is republished from The Conversation, an independent nonprofit news site dedicated to sharing ideas from academic experts. If you found it interesting, you could subscribe to our weekly newsletter. It was written by: Alyssa Michaud, Ambrose University.


martes, 21 de julio de 2020

ABBA to release five new songs in 2021


5 NEW ABBA SONGS WILL BE OUT IN 2021!!!!, according with the British journalist Geoff Lloyd who said He talked with Björn Ulvaeus last week. (play the extract of the podcast "Reasons to be cheerful")




https://www.facebook.com/abbathenewsongs/videos/285483162899959


-----------------------------------------------

21 July 2020

ABBA to release five new songs in 2021
Bjorn Ulvaeus has spoken to journalist Geoff Lloyd about the band's upcoming music.

By Jack White
ABBA's brand new music will now be released in 2021 due to the coronavirus pandemic, says Bjorn Ulveaus of the band.

Newly recorded music from the chart icons was confirmed in April 2018; at the time, two songs I Still Have Faith In You and Don't Shut Me Down were revealed. The tracks were described as "very danceable" and "timeless, more reflective".

The new tracks are to coincide with a hologram tour, itself first detailed way back in October 2016, with ABBA's holographic counterparts bringing the new songs to life. The ABBAtar hologram tour was to be promoted in a BBC TV special in December 2018, but was delayed due to both legal complications and technical difficulties with the digital likenesses of Bjorn, Benny, Anna-Frid and Agnetha.



VIDEO
https://www.facebook.com/abbathenewsongs/videos/285483162899959


Now Bjorn has told journalist Geoff Lloyd that due to COVID-19 bringing mass gatherings to a standstill, the new ABBA music - and ABBAtars - won't see the light of day until next year.

Speaking of the upcoming interview on his podcast Reasons To Be Cheerful, Geoff explained: "I got to spend an hour with Bjorn Ulveaus from ABBA via Zoom. They've recorded five new songs. They should have been out at the end of last year. They're going to these holograms out on tour. Because of technical difficulties and the pandemic, it's delayed things. But he promised me that the new ABBA music will be out in 2021."

ABBA have scored nine Number 1 singles and nine Number 1 albums in the UK. Their greatest hits collection Gold has spent more weeks on the Official Albums Chart Top 100 than any other album and is the second bestselling album of all time in the UK, with 5.57 million copies sold as of May 2020. Look back at ABBA's full UK chart history.


https://www.officialcharts.com/chart-news/abba-to-release-five-new-songs-in-2021__30286/

more here:   https://www.facebook.com/abbathenewsongs

martes, 28 de abril de 2020

Whatever Happened To That New ABBA Music We Were Promised?

ENTERTAINMENT
28/04/2020 14:11 BST | Updated 8 hours ago
Whatever Happened To That New ABBA Music We Were Promised?
It's been two years since the Swedish pop powerhouse announced they were returning with new music, but it's yet to materialise.
By Matt Bagwell






When ABBA announced they were releasing brand new music two years ago, it was described as “the biggest pop news of the 21st century” and a “pop miracle” in some quarters.

Those bombastic declarations might sound OTT to the tiny proportion of the earth’s population who (a) aren’t too familiar with Sweden’s greatest export (weird), or (b) never grasped their appeal (even weirder).

But having not been in the studio for 35 years after shifting 385 million records, all of that fervent anticipation ahead of the mooted September 2018 release date appeared to be justified.

And then… nothing.


Two years on – an eternity in pop music – and we’re all still waiting for these new recordings to materialise.

So what happened? And will the pop gods ever gift us with brand new ABBA music? Here’s what we know...

First, let’s remind ourselves of the band’s we-didn’t-see-that-coming 2018 announcement…

Benny Anderson says that he and Björn Ulvaeus – with whom he co-wrote ABBA’s entire back catalogue – had the idea to go back into the studio together when they were working on their upcoming “avatar” tour project.

He explained: “We said, ‘Hmmm... maybe we should try and write a couple of songs, ask the ladies if they want to come in and sing’. And they said, ‘Yeah, absolutely’. So it was just, out of pure joy I’d say.”

So what are the songs called?
I Still Have Faith In You and Don’t Shut Me Down are the two new songs confirmed by Benny and Björn, both of which are said to have ABBA’s distinctive sound.

Björn revealed: “[They’re] definitely ABBA’s sound - that hadn’t gone.

“The minute the two ladies started singing together in the studio, there it was - the same sound. They’re slightly lower [in range] now but the sound is the same.”


Björn previously said of the new songs: “One of them is a pop tune, very dance-able, the other is more timeless, more reflective, that is all I will say. It is Nordic sad, but happy at the same time.”

He added: “I think that exuberant quality of the two ladies together singing that makes the saddest song a bit uplifting anyway, I think that is what happens and that is very organic, that isn’t calculated, that just happened that way.”

Will there be any other new songs?
Initially, the band insisted there would only be two new songs, but excitingly, there could be more to come with both Benny and Björn revealing that they have other new ABBA songs in the bag.

“I think there are still things in our heads now that we haven’t used yet, that we haven’t found a place for yet,” Björn told the BBC.

But according to multiple sources, it sounds like Björn is underplaying it somewhat, with unconfirmed reports suggesting that there is a whole album’s worth of new material on its way.

A source told the Daily Express: ”[They have] written eight new and totally original songs, so far. Five of which are completely recorded on which the girls have just finished their vocals.

“Benny and Björn have been playing it coy with their official announcements, so far. But this and more is what is happening behind the scenes. Benny is a bit paranoid not wanting to besmirch their legacy. But, he has nothing to fear, they are all fabulous songs.”

So why the delay?
It all comes down to technology.

ABBA announced a TV special, produced by the BBC and US network NBC, as well as a “virtual and live experience”, a joint venture between Universal Music Group and Spice Girls manager Simon Fuller.


No, Agnetha, Björn, Benny and Frida won’t be taking to the stage again (even reportedly turning down an offer of $1billion to do so). Instead, digital versions of all four members – or ABBAtars as they’ve become known – are being created, to feature in video clips of the new songs and to go out on a “virtual” tour.

But if you think it’ll be anything like the recent – and highly divisive – Whitney Houston hologram tour, think again.

“It’s completely new,” Björn explained. “It proved to be technically more difficult to do certain things.”

Hence the hold up.

When can we realistically expect to hear the new material?



In February this year, Benny said the new songs were coming this summer.

Maybe.

“They’re coming this year,” he said. “I’m guessing after the summer.”

“But I can only guess, because I’m not really sure. But I would think so.”

Asked if he could promise 2020, the ABBA star said: “One shouldn’t promise anything but if I were to decide myself, it would be September.

“I can’t make that decision alone. But that’s what we’re aiming for.”



Speaking earlier, in 2019, Björn stated new music would only be released “together with the avatars” but aligned with Benny on a 2020 release date.

“Next year, I promise you,” he told ITV News. “I can’t promise any dates but next year is when you will get to hear the new songs.”

In an interview given at the end of last year, a clearly-frustrated Benny explained the band weren’t behind the hold up.

“Everything was up and running smoothly… then it didn’t run as smoothly as it was supposed to,” he said.

“We’re still trying to establish the agreements that need to be dealt with to be able to continue. We’re good… it’s the other side [where] everything has to be done, it’s delayed. So it’s not our doing.”

He concluded: “We can’t wait forever.”

Tell us about it.


https://www.huffingtonpost.co.uk/entry/abba-new-album-music-i-still-have-faith-in-you-dont-shut-me-down_uk_5ea81990c5b6dd3f908aee93?fbclid=IwAR26fvO6a179E7vchd1i-J1Aefr0rLsweeUFdjBOITmJyckVVFhxQxHn7yY

miércoles, 28 de agosto de 2019

Mamma mia the party and the new songs

Björn Ulvaeus tar ”Mamma mia the party” till London - DN.SE




Björn Ulvaeus tar ”Mamma mia the party” till London - DN.SE
Kultur
Björn Ulvaeus tar ”Mamma mia the party” till London
UPPDATERAD 13:46 PUBLICERAD I GÅR


Svenskarna har redan partajat till Abbalåtar i fyra år. Nu är allt riggat för premiären av Björn Ulvaeus hjärtebarn ”Mamma Mia the party” i London. Sedan väntar resten av världen på den grekiska Abbafesten.

Georg Cederskog

Ulvaeus har just landat i London. Han har övervakat tre genrep av ”Mamma Mia the party!” i den nymålade scen- och restauranglokalen intill O2-arenans väldiga kupol. Den senaste provpubliken hämtades ur matsalens servis. Också den utvald för att delta och dansa med ensemblen, vid sidan av att bära fram rätterna. Härnäst väntar ytterligare repetitioner inför publik. Den 19 september är det premiär.

På Tyrol vid Gröna Lund har föreställningen nu spelats över 700 gånger sedan vintern 2016 – vad skiljer Londonuppsättningen från den?
– Framför allt lokalen. Tyrol hade redan sitt gamla kök och sin restaurang när vi flyttade in där, vi ärvde det, medan den här spellokalen är skräddarsydd på alla vis. Allting har byggts och ritats för föreställningen så det är färre kompromisser, säger Abba-mannen.
– Dessutom tycker jag att den faktiskt känns intimare fast den är större – den rymmer 520 sittande gäster mot Tyrols 450, men är mer kvadratisk till sin form vilket gör att man ser bättre.
Varför har det tagit så länge att hitta lokalen?
– Vi vill hitta rum med rätt mått och takhöjd och dessutom plats för kök. Det är inte en teater vi varit ute efter utan en tom skolåda. Sådana finns det till exempel inte en chans att hitta i de gamla West End-kvarteren i London. Vi var faktiskt inne ett tag på att bygga ett eget hus på en tomt i South Bank-området snett mitt emot Big Ben. Men då hittade vi det här stället vid O2-arenan dit tunnelbanan går dygnet runt. Det tar tio, femton, minuter från Piccadilly eller så tar man båt över Themsen.

O2-arenan är en jätteanläggning som borde vara svår att bygga om till grekisk taverna?

– Jo, själva arenan i mitten av området rymmer väl uppåt 20.000 personer när det är popkonserter, men runt den går det en gata där det finns köpcenter, restauranger, biografer och annat. Där hittade vi en gammal nattklubb som vi rev ut hela inredningen i och sprängde bort balkonger och fick så skolådan vi sökte.
Vad är nytt utöver lokalen?
– Manuset till denna uppsättning har jag skrivit tillsammans med regissören/koreografen Roine Söderlundh och Sandi Toksvig, som leder BBC-programmet ”QI” efter Stephen Fry. Hon är en danskfödd, mycket intelligent, författare, programledare, producent och skådespelare. Det har varit en njutning att göra det här manuset ihop med Roine och henne. Det finns flera delar i det som vi har ändrat, dessutom är det några nya Abbalåtar med i föreställningen – bland andra ”One of us” och ”Money, money, money”.
Ulvaeus ser också en avgörande skillnaden med att nu ha en engelsktalande ensemble på scenen. En där flera skådespelare har specialdrillats i grekisk brytning.
– När det talade språket i uppsättningen är det samma som låttexterna så flyter de i varandra och blir så berättande – oavsett om det är talat eller sjunget. Där händer det något väldigt speciellt tycker jag.
Hur länge har du arbetat med denna export?
– Länge, nu är vi inne på fjärde året med den svenska uppsättningen och från att den hade premiär så satte jag i gång för fullt med en uppsättning i London. Det var en självklar plats: Ingenting syns i underhållningsvärlden om man inte gör det i London eller New York, så är det bara. Funkar det där så får man allas ögon på sig.
– Nu har vi fler ställen på gång, både Las Vegas, Hamburg, Sydafrika, Australien, São Paulo, Tokyo – det är många som vill göra den här föreställningen. Las Vegas är den spelplats som kommer först och därefter närmast de två städerna i Tyskland.
I den neonskimrande nöjesmetropolen i Mojaveöknen ska ”Mamma Mia the party” sättas upp i en lokal inuti kasinot/hotellet Planet Hollywood, som ägs av hotellet Caesars Palace.
Hur går det till när en ny spelplats för ”Mamma Mia the party” övervägs?
– Vad som händer är att vi får en propå av någon och så undersöker vi om det är en bra partner för oss, för man måste ha en partner i ett främmande territorium. Är det en bra partner som har en lokal med rätt mått så skickar vi ut vår chefstekniker Anders Amrén som tittar på den för att avgöra om allt det tekniska i föreställningen skulle fungera i lokalen.
Gör Amrén tummen upp åker också producenten Ingrid Sutej dit.

– Samtidigt förhandlar vi om en budget och därefter sätter jobbet i gång och då reser också det kreativa teamet dit, i första hand vår scenograf Bengt Fröderberg. Efter det drar det i gång med ritningar, att hitta rätt leverantörer och så småningom auditions för skådespelarna – och då är jag på plats, understryker Björn Ulvaeus. Sedan sätter vi i gång med repetitioner.
Det finns i dag två arbetsmodeller för att sprida fler "Mamma Mia the party”-föreställningar runt jorden. Det svenska teamet har konstnärlig kontroll över innehållet i alla uppsättningar. Om det anser att en ny plats är ”tillräckligt familjär” så kan en uppsättning göras i ett samarbete med ett delat risktagande. Uppsättningen blir därigenom en egen produktion. I exempelvis Kina har man i stället en partner som föreställningen kan licensieras till.
Vad har ni för förväntningar – hur stor global spridning kan den här grekiska partyhistorien få?
– Mamma Mia och Abba är ju just globala fenomen så jag skulle säga de funkar överallt i världen där det finns ett tillräckligt stort upptagningsområde. Alla har ett förhållande till både ”Mamma Mia” och Abba eller endera så det här kan bli en riktig långkörare. Om jag minns rätt så spelades scenmusikalen ”Mamma Mia” som mest på tjugo scener samtidigt och den spelar fortfarande i London.
Vilken roll har dina gamla bandkollegor Anni-Frid Lyngstad, Agnetha Fältskog och Benny Andersson haft i den nya uppsättningen?
– Benny kommer och tittar på föreställningen den 28 augusti och så diskuterar vi efteråt om det är några musikaliska saker som vi behöver fixa till. Hans input är enormt viktig. Agnetha och Anni-Frid hoppas jag kommer till premiären. De har också varit mycket engagerade och löpande under hela arbetet fått bilder och rapporter från London.
Lika varma känslor för Abbalåtarna kan det knappast finnas överallt i världen – hur stort fäste har er musik i exempelvis Asien och Östeuropa?
– I Sovjetunionen fick Abba-plattorna i alla fall ges ut. Abba förekom däremot aldrig i Kina, mer än på någon enstaka bootlegskiva, för där var den sortens musik helt förbjuden på den tiden. Men i dag är ”Mamma Mia” mycket mer känt än Abba i Kina. I Sydafrika är vår musik väl känd, men jag vet faktiskt inte hur det är i resten av Afrika.
Det låter som att du riskerar att blir handelsresande i ”Mamma Mia the party!”-uppsättningar livet ut.
– Njae, när jag väl har varit med om de första etableringarna av föreställningen utanför Sverige så kommer det här att funka av sig självt med rätt organisation. Jag tycker inte om att reproducera vad jag en gång gjort. Jag vill göra nya grejer och nu håller vi ju på med det nya spännande avatarprojektet och grejer som jag ska göra på Cirkus.
Vad händer med det projektet? Förra året meddelade ni att ni skrivit två nya låtar och planerade en avatarturné, men satsningen har blivit försenad.


– Det arbetet pågår och är i full gång. De där låtarna finns och kommer ges ut så småningom, men några datum kan vi inte ge ännu, men nu är det mycket nära.
Premiären kan alltså komma att ske 2020?
– Jadå, det kan jag säga med stor optimism. Att det tagit lång tid har att göra med tekniska svårigheter. Men musiken är helt och hållet under kontroll.
Kommer de att ges ut under 2020?
– Ja, så blir det, på alla territorier och plattformar samtidigt. Det blir en simultan lansering.
Vad tror du är förklaringen till att Abbas musik fortsätter att engagera så många, så här snart fyrtio år senare?
– Vad jag önskar att jag kunde svara på den frågan... Men när jag förflyttar mig till tiden när jag och Benny skrev musiken så gjorde vi den bara efter det bästa vi för stunden kunde. Var det inte tillräckligt bra så fortsatte vi nästa dag och nästa dag och nästa dag tills vi till slut tyckte ”Ahh det här är bra!” – och då gick vi in i studion och spelade in det med Anni-Frid och Agnetha så bra som vi kunde. Vi gjorde bra musik utifrån vår egen smak från början till slut – vilket gör det så himla svårt att förklara vad det är.
Soundet, påpekar han, var dessutom utpräglat europeiskt-nordiskt.
Den svenska popkvartetten påverkades tidigt av musiken som spelades just i Sveriges Radio. Utöver svenska låtar hördes där också bland annat italienska, tyska och förstås engelsk musik. Björn Ulvaeus beskriver hur abborna blev uppfödda på detta rymliga ”smörgåsbord” av musikaliska traditioner.
Ett som engelska eller amerikanska låtskrivare inte hämtat lika mycket influenser ifrån.
– Det som kom ut till slut på våra skivor hade en tydlig flavour av Europa.
Han misstänker att Abba-katalogens långa livslängd också har att göra med att den nedärvts.
– Den har introducerats för yngre lyssnare av föräldrar eller farföräldrar och som sedan kanske dansat till ”Mamma mia” och därefter hittat låtarna på Spotify, tänker han högt.
Ulvaeus påpekar att Abba dessutom hade tur som fick sitt genombrott då skivalbum var det självklara sättet att lyssna och sprida musik med.
– Den känslan och helheten som vi kände när vi spelade upp ett färdigt album vi gjort kanske man går miste om i dag när man ofta plockar enstaka låtar till sina spellistor. Man kanske inte får samma förhållande till artisten längre och berövas helhetsupplevelsen som album kan ge.
BAKGRUND
”Mamma Mia the party” har hittills spelats på Tyrol över 720 gånger: ”Vi räknar med att spela den till nästa vår, därefter får vi se. Det är väldigt svårt att säga hur länge vi kan fortsätta, men vi är beredda att fortsätta länge om publiken vill”.
Vid sidan av ”Mamma Mia”-expansionen ska Björn Ulvaeus, tillsammans med Conni Jonsson — finansmannen ordföranden för riskkapitalbolaget EQT – ta sig an konsertlokalen Cirkus som de är nya huvudägare av: ”Vi tänker bygga ett slags nöjesdestination med Cirkus, som får en helt omgjord restaurang, Abbamuseet, huset och hotellet intill museet och Hasselbacken. Vi ska väva ihop allt detta till en resort eller vad man vill kalla det med egna produktioner”.
Om sannolikheten för att det kommer spelas ännu en musikalfilm, i så fall den tredje i ordningen, utifrån ”Mamma mia”-historien:”Den dörren är inte stängd för en till film, om någon kommer med ett riktigt bra manus så vet man aldrig vad som kan ske. Fast jag tror inte att det finns tillräckligt många låtar för ännu en film.”

https://www.dn.se/kultur-noje/bjorn-ulvaeus-tar-mamma-mia-the-party-till-london/

--------------------------------------------------

Efter stora förseningen – då släpps Abbas nya musik: ”Mycket nära”
onsdag 28 augusti 2019 Berättande som berör

Abba Publicerad 28 aug 2019 kl 12.12
Förra året kom glädjebeskedet att Abba gjorde ny musik tillsammans. Men släppet har fått skjutas upp – flera gånger.

Comebacken ser dock ut att vara nära, Björn Ulvaeus avslöjar att världen kan få höra det nya Abba-materialet nästa år.

– Arbetet pågår och är i full gång, säger han till DN.

Många har väntat länge på att orden skulle yttras – Abba gör comeback.

De fyra medlemmarna Agnetha Fältskog, Benny Andersson, Björn Ulvaeus och Anni-Frid Lyngstad har gjort ny musik tillsammans. Tanken var att Abbas nya låtar ”Don´t shut me down” och ”I still have faith in you” skulle släppas i slutet av 2018 men efter det första beskedet har låtsläppet skjutits upp ett flertal gånger.

– När det sker, om det är september, oktober, november eller december kan jag inte svara på. det vet vi inte själva ännu. Så är läget för oss, sa Görel Hanser, Abbas manager, till Expressen tidigare i år.

Världen verkar få vänta ytterligare på att få höra den nya musiken – men inte allt för länge. Björn Ulvaeus meddelar att det är full fart på projektet och att låtsläppet närmar sig med stormsteg. Med stor optimism ser han att premiären kommer att ske under 2020.

– Ja, så blir det, på alla territorier och plattformar samtidigt. Det blir en simultan lansering, säger Abba-medlemmen.

– Det arbetet pågår och är i full gång. De där låtarna finns och kommer ges ut så småningom, men några datum kan vi inte ge ännu, men nu är det mycket nära, fortsätter han.

Ny turné väntar
I samband med musiksläppet kommer också en ny turné – i ett lite annorlunda format. Att fysiskt stå på scen tillsammans har inte funnits på tapeten för de fyra medlemmarna. Istället kommer låtarna att framföras av medlemmarna genom avatarer i digital form.

– Att det tagit lång tid har att göra med tekniska svårigheter. Men musiken är helt och hållet under kontroll, säger Björn Ulvaeus.

Han har sagt att han inte alls är nervös för de nya projekten, trots att det var 36 år sedan Abba senast spelade in musik. Och turnén med avatarerna blir ett nytt spännande projekt för gruppen.

– Det som jag har sett ser helt fantastiskt ut, det kommer bli mycket spännande, har Björn Ulvaeus sagt.

Malmö Publicerad 27 aug 2019 kl 20.36
Nekar till inblandning i mordet på småbarnsmamman i Malmö.
Polisen arbetar på platsen efter mordet. Foto: JOHAN NILSSON/TT / TT NYHETSBYRÅN
Den misstänkte skytten lämnar mordplatsen på måndagsförmiddagen. Foto: Läsarbild
Grovt kriminella i Malmös undre värld fördömer mordet på den 31-åriga kvinnan.

Flera ställer sig frågande till dådet, som utfördes när kvinnan höll sitt nyfödda barn i famnen.

– Detta sätter nya spelregler, säger en av de kriminella som Kvällsposten talat med.

I ett samhälle där skjutvåldet rycker barn från sina mödrar, har en mor nu ryckts ifrån sitt nyfödda barn.

Strax före klockan tio på förmiddagen den 26 augusti förlorar en två månader gammal bebis sin mor, när mamman skjuts ihjäl inför chockerade vittnen på Ribersborg.

Även bland grovt kriminella i Malmö är många skärrade över dådet.

”Kvinnor och barn har alltid varit tabu”
En man som är känd i den undre världen och som själv är inblandad i grov brottslighet tänder en cigg när han får frågan om hur dådet uppfattas bland grovt gängkriminella.

Detta är det sjukaste
– Detta är det sjukaste, säger han.

– Detta har chockat alla.

Flera personer som också hör till Malmös gängkriminella värld uttrycker liknande reaktioner.

De är väldigt förvånade.

– Ett fruktansvärt dåd, säger en ung man som dömts för grova brott och som har stor insyn i gängmiljön.

– Väldigt märkligt – för man vet ”alltid” när någon satt prispengar på någons huvud.

”Nu har det verkligen spårat ur”
En kvinna som levt som kriminell sedan tonåren, som i dag tjänar pengar på droghandeln och lever nära kriminella män, uttrycker att ”till och med grabbarna i de här kretsarna har reagerat”.

– Det är en big no no det här, man skjuter inte en kvinna och man skjuter verkligen inte en mamma.

– Nu har det verkligen spårat ur.

Mannen som tänt en cigg säger att man ”inte ger sig på kvinnor och barn”.

– Kvinnor och barn har alltid varit … tabu. Just barn har man aldrig ens kommit i närheten av.

Evalisa Wallin som är programledare för ”I lagens namn” om Mordet i Malmö.
Det är inte första gången som barn är inblandade i grova våldsbrott. Och till och med mord.

Ändå skapar dådet mot den 31-åriga kvinnan som höll i sin bebis när hon sköts ihjäl chockartade reaktioner.

Manifestation i Malmö 2012: ”Våra barn är offer”
Den 1 januari 2012 sköts 15-årige Ardiwan Samir ihjäl ute på Rosengård strax efter tolvslaget.

Några dagar senare manifesterade tusentals Malmöbor på Gustaf Adolfs torg mot våldet.

”Våra barn är offer för våld och vapen”, löd budskapet på anhörigas plakat.

Den 12 januari 2017 mördades 16-årige Ahmed Obaid på en busshållplats på Rosengård.

2015 hade 4-åriga Luna dödats i en bilexplosion på Hisingen och året därpå dog 8-årige Yusuf när en handgranat kastades in i lägenheten i Göteborg där han var på besök.

19 januari 2016 sköts Robin Sinisalo, som nyss fyllt 15 år, ihjäl i Akalla i Stockholm.

Listan på alla barn som direkt drabbats av skjutvåldet de senaste åren i Sverige är lång och nedslående.

”Var inte aktiv längre”
De kriminella som reagerat på mordet på den 31-åriga kvinnan på Ribersborg i Malmö säger att ingen hade räknat med att något liknande kunde hända.

– Pappan till barnet var dessutom inte ens aktiv längre. Jag får inte ihop det. I den här världen existerar det inte att man ger sig på familjen medvetet.

”Detta kan sätta helt nya spelregler”
Han menar att dådet kan ha stor betydelse i den undre världen och att det brutit ”mot alla spelregler”.

– Detta kan sätta helt nya spelregler. Eller vara början på något nytt, att det inte finns några regler alls i framtiden.

Kvällspostens reporter Nellie Erberth om reaktionerna från kriminella i Malmö.

https://www.expressen.se/noje/hans-alfredsons-morka-tragedi-nya-filmer-visar-succeduons-okanda-sida/


-----------------------------------------------

"Mamma Mia the party!" Premiere on September 19 in London

August 28, 2019 Entertainment 5 Views


Ulvaeus has just landed in London. He has three genres of "Mamma Mia the party!" Cared for in the newly painted stage and restaurant room next to the huge dome of the O2 Arena. The latest sample audience was taken from the dining room tableware. It was also chosen to participate and dance with the ensemble, in addition to wearing the dishes. Next, more samples await the audience. It is premiere on 19 September.

In the Tyrol with Gröna Lund, the show has been played over 700 times since winter 2016 – what makes London different?

̵

1; Especially the venue. Tirol already had its old kitchen and restaurant when we moved in, we inherited it while this game room is tailor made in every way. Everything was built and designed for the show, so there's less compromise, "says the Abba man.
– In addition, although larger, it feels more intimate – accommodating 520 seated guests over the 450 Tyrolean, but square in shape that makes you look better.

Why did it take so long to find the room?

– We want to find rooms with the right dimensions and ceiling heights and also space for kitchens. It's not a theater we've been looking for, but an empty school box – for example, there's no such thing in the old West End district of London – we just built our own house on a lot in the South Bank area across from Big Ben then we found this place in the O2 Arena, where the subway runs 24/7, it takes ten, fifteen minutes from Piccadilly or you take a boat across the Thames.



Photo: Marte Lundby Rekaa / TT

The O2 Arena is a gigantic complex that is difficult to turn into a Greek tavern.

– The arena itself in the middle of the area can accommodate up to 20,000 people when there are pop concerts, but around them there is a street that has shopping malls, restaurants, cinemas and more. There we found an old nightclub, in which we tore out the entire interior, blew out balconies and picked up the school box we were looking for.

What's new next to the room?

– I wrote the script for this set with the director / choreographer Roine Söderlundh and Sandi Toksvig, who direct the BBC show "QI" after Stephen Fry. She is a Danish-born, very intelligent author, program manager, producer and actress. It was a pleasure to write this script with Roine and her. There are some parts that we have changed, and there are also some new Abbalats on the show – including "One of Us" and "Money, Money, Money".

Ulvaeus also sees a crucial difference in having an English-language ensemble on stage now. One in which several actors were particularly annoyed in the Greek mining industry.

– When the spoken language in the set matches the lyrics, they flow into each other and become narrative – whether spoken or sung. There something very special happens to me.

Since when have you been dealing with these exports?

– We've been in the Swedish set for a long time now, and from the premiere I left for a full set to London. It was an obvious place: nothing is in the entertainment world, if you do not do it in London or New York, it's just like that. If that works, it will catch everyone's attention.

– Now there are more places, both Las Vegas, Hamburg, South Africa, Australia, São Paulo, Tokyo – there are many who want to do this show. Las Vegas is the playground that comes closest to the two German cities first and then.

In the neon-glittering entertainment metropolis Mojave Desert, "Mamma Mia the party" is set up in a room at the Casino / Hotel Planet Hollywood, owned by the Hotel Caesars Palace.

How is a new playground being considered for "Mamma Mia the party" ?

– What happens is we get a prop from somebody and then check if this is the case. A good partner for us, because you have to have a partner abroad. If it's a good partner with a room of the right dimensions, we'll send our chief engineer Anders Amrén, who looks at the room to see if all the technicians on the show are working in the room.

Amnér thumbs up, producer Ingrid Sutej goes too.

– At the same time we negotiate a budget and then start the job and then the creative team goes there too, especially our scenographer Bengt Fröderberg. After that, it's all about drawing, finding the right suppliers and auditions for the actors – and then I'm here, says Björn Ulvaeus. Then we start with the samples.

There are two working models today to spread more "Mamma Mia the Party" performances all over the world. The Swedish team has artistic control over the content of all sets. The place is "sufficiently familiar" so that a set can be made in collaboration with a common risk, making the set its own production. In China, for example, you have a partner for whom the show can be licensed.

For expectations – how much global spread can this Greek party history get?

– Mamma Mia and Abba are just global phenomena, so I would say they work anywhere in the world where there is a large enough reception area. Everyone has a relationship with both "Mamma Mia" and Abba or so this can be a real perseverance. If I recall correctly, the stage musical was played "Mamma Mia" plays a maximum of twenty scenes at a time and it still plays in London.

What role did your old bandmates Anni-Frid Lyngstad, Agnetha Fältskog and Benny Andersson play in the new set?

– Benny Come and watch the show on August 28th. Then we discuss if there are any musical problems we need to fix. His input is enormously important. Agnetha and Anni-Frid hope, I'm coming to the premiere. They were also very involved and continuously received pictures and reports from London throughout the work.



Photo: Marte Lundby Rekaa / TT

Equally warm feelings for the Abbalas are hard to find worldwide – how big is your music in, for example, Asia and Eastern Europe?

– In the Soviet Union, the Abba plates had to be released anyway. Abba, on the other hand, never existed in China more than on a single bootleg record, since that kind of music was completely forbidden at the time. But today "Mamma Mia" is much more famous in China than Abba. In South Africa our music is known but I do not know exactly how it is in the rest of Africa.

It sounds like you take the risk of being the party in Mamma Mia! "- Sets of Life.

– Well, once I was in the first facilities of the exhibition outside of Sweden, this will work by itself with the right organization and I do not like to reproduce what I once did I want to do some new stuff and now we're doing the exciting new avatar project and things that I'm going to do in the Circus.

What happens to this project? Last year, you announced that you had two written new songs and planned an avatar tour, but the effort has been delayed.

– This work is in progress and running at full speed.These songs are and will be released at some point, but we can not yet name some dates, but now it is very close.

So the premiere can take place in 2020?

– Yes, I can say with great optimism that it took a long time to deal with technical difficulties the music is completely under control.

Will they be published in 2020?

– Yes, in all areas and on all platforms simultaneously. It will be a simultaneous start.

What do you think is the explanation that Abbas music still inspires so many even after almost forty years?

– What I wish I could answer this question … But when I left at the time Benny and I were writing the music, we were doing it as well as we could for the moment. If it was not good enough, we continued next and next day and the next day, until we finally thought, "Ahh, that's good !" – and then we went to the studio and recorded it with Anni. Frid and Agnetha as best we could. We made good music to our liking from start to finish – which makes it so damn hard to explain what it is.

Also, the sound is clearly European Nordic.

The Swedish pop quartet was influenced early by the music that has just been played on Swedish radio. In addition to Swedish songs, there were also Italian, German and of course English music. Björn Ulvaeus describes how the perches on this spacious "bread table" of musical traditions were bred.

One in which English or American songwriters had less influence.

– What came out at the end of our records had a clear European character .

He suggests that the longevity of the Abba catalog also has to do with its inheritance.

– It was introduced to younger listeners by parents or grandparents, and who then maybe danced to "Mummy Billion" and then found the songs on Spotify, he thinks aloud.

Ulvaeus points out that Abba was also happy to have achieved his breakthrough when a record album was the obvious way to hear and distribute music. Missed today when you often include individual songs in your playlists. You may no longer have the same relationship with the artist and lose all the experience that albums can provide.
ABBAregistro News and more...
ABBA Voyage

ABBA in Stockholm

ABBA in Stockholm
todo sobre ABBA Voyage - all about ABBA Voyage click on the image

1974

1974

2016

2022

2022

2024

All photos of Instagram

Stockholm

Björn at Stockholm

2025

ABBA Voyage 2022

3rd Anniversary